声乐唱法――美声歌唱风格

2021-10-08 18:53:23　　人气：138

意大利美声学派得到了世界各国的公认并经受住了时间的考验而经久不衰，其歌唱原则是世界各国声乐学派建立和发展中所借鉴和遵循的重要依据，是世界上最早使歌唱及其教学方法逐渐形成比较系统而科学的理论基础，是经过许多歌唱家和声乐教师的实践活动保留下来的宝贵的声乐艺术财富。

1.概述

意大利文“BelCanto”别译为美声唱法，其实应译为美好的歌声，一般是指18世纪到19世纪初盛行于意大利的一种咏叹性重于朗诵性或戏剧效果的歌唱艺术，其本身追求的是着重声音华彩、优美的一种演唱风格。分句精致、熟练灵巧、声音连贯、发音优美以及读字清真是美声风格的基本特点。

2.特点

美声区别于其他演唱风格的最主要的特点，用一句话来概括就是美声风格是混合声区唱法。美声演唱风格从声音来说是真声假声都用，是真假声按音高比例的需要混合着用的。从共鸣来说，它是把歌唱所能用的共鸣腔体都调动起来。

3.腔体打开

美声歌唱风格在共鸣腔体运用上，主张充分把开三腔即头腔（鼻咽腔）、口咽腔、胸腔所有共鸣腔体都打开，强调共鸣腔体上下贯通；共鸣腔体打开程度大，在歌声中运用的是全共鸣（三腔共鸣），把歌唱所能用的共鸣腔体都打开、调动起来，先主腔后主字。另外，关于美声歌唱风格的喉头位置，多数人认为必须保持低位置，其实喉头的下降与腔体打开是联系在一起的，喉头下降是打开口咽腔、胸腔的外在标志。如上提笑肌，露出上面四颗牙齿是为了打开头腔（鼻咽腔），其实三腔都打开了。打开三腔最有效的方法是半打哈欠状态。

4.呼吸调控

美声歌唱风格的呼吸是在大脑皮层的调控下进行有意识的胸腹式联合呼吸并加上呼吸对抗。美声歌唱的呼吸讲究气息的支持点、高位置、气息对声带的作用力、气息的控制，吸得深，支持点也比较深。这是美声歌唱中最科学、实用的呼吸方法。

5.共鸣问题

美声歌唱风格腔体（三腔）要充分打开，真假声混合，头腔（鼻咽腔、口咽腔、胸腔）充分共鸣。这成为混合共鸣和全共鸣，运用胸腹式联合呼吸方法，使气息冲击声带产生声，经共鸣腔共鸣后而成为音。共鸣有两大作用：第一是使声放大而成为音，第二是美化音色。由于共鸣的作用，从而产生出宏大、上下通畅的歌唱共鸣声。咽腔共鸣（鼻咽、口咽、喉咽）有纵向感，这种纵向感可称为“竖着唱”，三大腔体（头腔、喉咽腔、胸腔）的共鸣，其作用各有所侧重。

6.真假声的运用

美声需要真假声混合。声带整体振动所发出的声音叫真声，声带边缘部分振动所发出的声音叫假声。真假声的混合要根据音的高低按一定的比例进行，唱高音时假声为主（多）、真声为辅（少），唱低音时以真声为主（多）、假声为辅（少），真假声同时存在，同时产生两种音色，因此，歌者调节真假声的比例是靠调节三腔（头腔、口咽腔、胸腔）共鸣的比例来实现的。

7.咬字吐词

气息冲击声带产生声，声经共鸣产生音，声音靠嘴做形成字才成为语言（字―词―句―语言），美声歌唱风格的语言要服从共鸣前提下的咬字吐词（先主腔后主字），咬字吐词要服从发音。以腔领字，以腔带情，讲究声音的圆润、洪亮，竖咬字、窄咬字、靠后咬字，口腔前部的动作少，口腔后部的动作多，要注意的是，在声乐基础阶段的训练中，发声训练一般只用a、e、i、o、u五个单元音或是加上常用的辅音。我们知道，声音总要通过一定的文字才能唱出来，不存在没有文字的歌声。