马斯克发布脑机接口系统！当黑科技降临艺术圈，你准备好了么?

提到脑机接口，瞬间联想到《黑客帝国》中脑后插管的技术，或是《头号玩家》里非接触的沉浸式虚拟环境体验，芯片直连大脑，或许真能够从根本上重塑计算机和人类。

昨天，马斯克已经找到了高效实现脑机接口的方法!

众所周知，成立于2017年的Neuralink，一直致力于研发超高带宽的脑机接口来实现与人工智能的共存。而在两年后的今天，马斯克竟真的朝着这个伟大目标，踏出了一大步。或许，在未来，我们真的可以在截瘫病人身上植入设备，帮助其控制手机或电脑。

Neuralink 本周展示的在实验室老鼠身上使用的技术系统，可以将 1500 个电子探针送入老鼠大脑，并希望在 2020 年上半年开始对人体进行该技术的测试。

该系统其性能水平在数据传输方面超过了目前最好的传感器。这只老鼠的数据是通过 USB-C 端口收集的，它提供的数据比目前最好的传感器多 10 倍。

在整个过程中，该核心技术一共包括三部分：

“线”(threads)，直径 4-6 微米，分布在 96 个线程上的每个阵列中，能够拥有多达 3072 个电极。不仅对大脑损害性更小，而且还能传输更多数据。

“缝线的机器”，这是一个神经外科机器人，每分钟能够植入六根线。

黑科技定制芯片，可以用来更好地读取，清理和放大来自大脑的信号。

脑机接口被誉为来自未来的交互方式

但用激光在头骨上钻孔

把电线和芯片植入你的大脑

收集大脑数据

这种方式你可以接受吗?

科技时代已经来临，即便是我们两耳不闻窗外事也能隐约听到很多新鲜的名词，这就是科技大爆炸。随着科学技术的发展，未来会诞生很多很多新的黑科技。

科技改变生活，艺术源于生活。借助于黑科技手段的艺术创新，也会令我们陷入新的沉思。今天小编就给大家盘点一下这些黑科技的艺术。

1、黑科技与自然的艺术结合

“没有科学和艺术，就没有人和人的生活”――列夫 ? 托尔斯泰

亿万年来，地球还是那个地球，我们却不再是我们。从文艺复兴到工业革命再到视觉革新，艺术始终随着文明的进步而不断发展。

在黑科技的帮助下，艺术家对大自然诠释的更加自如，当艺术步入多元化发展，我们进入了一个全新的视觉阶段。

雨季交响曲

润物无声，用科技为你的艺术想象插上现实的翅膀。静谧的树林里隐藏着秘密，来这里和自然亲密接触吧!

这是一个靠近比利时的大自然原始地带。这是一场浪漫又有科技感的雨季交响曲!在这里，土壤和自然共同把每一滴雨都改造成欧洲最纯净的水。

为了歌颂这永无止境的大自然循环之美，创意团队J. Walter Thompson Amsterdam 创造了这个“雨水工程”，在壮观的大自然背景下，他们把雨滴变成美丽的声音，灯光和投影。

在这个项目里，雨变成了一位作曲家。地面上放置的水滴传感器记录下了雨究竟是如何落在接触面上的。

当雨滴落在不同的物体上会有不同的声音产生，声音分别属于大地、蘑菇、树……最终这所有的声音汇在一起，成了一首美妙的自然交响曲。

会“呼吸”的“卵石”

放置在古城遗迹中的持续不断站立的“卵石”和遗迹中的树木一起发出光芒。

每个卵石都会像呼吸一样一下发出强烈光芒，一下变得灰暗，并且发出特别的音色。

当光芒从一方延展过来时，就表示那里有人在的意思。这么一来，人们应该会比平常更加意识到相同空间内其他人们的存在吧。

星空虚拟世界

Nimbes项目是Joanie Lemercier设计的室内视听影像作品，它被创作成一场沉浸式空间的多媒体体验，壮观的多媒体装置把宇宙和星空“搬到了”了地球上。

Nimbes项目主要是探讨宇宙本体起源，在宇宙的缩影中，找到一个对宏观的象征性表达。透过作品，将星空接入了我们的现实空间。

以光为媒介，以空间作为画布，通过摄影、CGI动画、激光扫描和投影，360o的显示装置，让观众的目光可以探索到空间内每一个角度，使观众体验到宇宙、星座、孤寂的风景和壮观的建筑。

「Constellations」是Joanie Lemercier 设计的另一种户外视听装置，将三维灯光投射到水中，使它具有波纹的全息效果，结合电子音乐在空气中形成不同的形状和结构。

宇宙间有太多令我们向往的美丽光影，也许Joanie Lemercier 希望通过华丽的灯光表演带给观众抽象的旅程，向无垠未知的宇宙表达最崇高的敬意。

绚烂的3D科技视觉效果会带领观众从黑洞中心移动到深空，穿过行星和恒星，仿佛进行了一场寻找宇宙的旅程。

2、黑科技与人文的艺术融合

在数字化的大环境下，科技的发展不断进行着艺术视觉提升的同时，仍然展现着人文的温度。

人文与科技的互动推动人类创新和文明成果的发展，文化影响科技的发展与传播，影响创新的进程，但是反过来，科技的发展和创新成果也推动着人文与艺术的进步。

人与科技艺术互动

让艺术动起来，让人们从被动观看艺术，到走进艺术，互动参与艺术。

现在的互动装置运用艺术设计语言，借助多媒体技术，制造出动态的时空艺术，将虚实相结合。从而带给观众新颖的视觉、听觉、触觉、新觉，多感官的互动体验。

加拿大Thibaut sld工作室设计的一面可以与人互动的墙装置“ HEXI responsive wall”，该装置由60个单元模块构成，每个模块可单独活动。

更神奇的是所有模块可以反映人的行为整体产生波动或与人的动作发生联动反映。

Real-time face generator - kagami立体人脸生成的“镜”装置。扫描器会扫描体验者的脸部，随即在计算机上生成3D模型数据。

然后大约有5000支杆由墙后线性制动器(马达)控制从墙面推出，实时的生成3D的人脸。

在生成的脸上，主题为 由数字投影构造 “化妆”出“自然美人”，包括牵牛花，竹子，蝴蝶，翠鸟，日本凤头的朱鹭，日落，樱花，金月等艺术图像。

科技助人创作艺术

作画不再用纸，不再用笔，甚至不再禁锢于一张窄窄的平面内!在虚拟的世界里，永远有一个属于你的舞台!

VR技术对大家而言并不陌生，戴上VR眼镜，就可以看到虚拟的世界。

只需戴上VR头戴式显示器，搭配手持VR控制器，就可以在虚拟的空间中作画。整个空间都是创作的画布，笔刷和色彩随意选取，还可以绕着画走。

这到底是什么样的感受?或许要让体验过它的人说明一下。

10年前，澳大利亚艺术家斯图尔特?坎贝尔设想出一个网络朋克世界，涂鸦艺术家们可以通过AR或VR技术自由创作。后来，这个设想被实现，并且比他想象中更自由。

斯图尔特?坎贝尔表示：“我的涂鸦只是漂浮在我的面前，我可以抓住它，操纵它。”

人与科技共创艺术

电影《机器管家》里有这样一幕，机器人Andrew坐在Amanda身边，一起弹奏钢琴曲。

华裔艺术家Sougwen Chung就有这样一个机器人，TA名叫D.O.U.G。

尽管机械臂主要是模仿Sougwen的动作和绘画，但由于机械臂的线条棱角更加清晰，加上Sougwen的即时创作，D.O.U.G 2.0已经可以和Sougwen一同完成非常有艺术感的作品了。

让我们来看看“他们”的作品吧!

面对新时期艺术的发展，科技的融入。人们慢慢发现科技并不是冷冰冰没有温度的，也并不令人畏惧。

只要我们利用好科技，帮衬艺术解读、优化视觉体验、表达艺术情感，未来的科技就会是充满了人性温度。

正如马斯克的脑机接口一样，科技是患者的救赎还是半机械人孵化器，取决于我们自己，对于生活是否有一颗艺术的心、积极的态度罢了。

相信未来科技与艺术的结合会带来更多的可能，探索科技时代的艺术未来，我们期待着...