不同阶段的学习声乐课程的规划及注意事项

从决定进行专业的声乐学习开始，规划做得越早越好。当然，有规划不一定会成功，因为规划是否合理或具体的执行情况都会影响目标的实施；但没有规划，成功的概率就会小得多。

从专业角度讲，声乐学习规划应贯穿一生，从学龄前、变声期之前到变声期之后开始正式学习，到艺考、硕士阶段，以及之后的职业生涯，都应纳入规划之中。但是，由于人类嗓音的特殊性，声乐学习的过程会受到很多因素的影响，人的发声器官亦会随着年龄的增长发生变化。

例如，从童声过渡到成人的声音时，变声期之前的童声也许是高音声部，而变声期之后可能会变成中低声部，这种情况男生较常见。

又如，由于生理原因或在变声期时不注重嗓音的保护，可能会导致声带闭合不全、声带肥大等问题，这些因素都会直接影响专业道路的选择。也正因为此，国内外多数专业院校的附中招收声乐学生都是以高一年级为起点。

基于上述诸多因素，本文探讨的重点将是变声期之后的专业性声乐学习规划。变声期之后的专业性学习通常要经历启蒙阶段、高中阶段、本科阶段、研究生阶段和工作阶段等 。其中，前四个阶段是声乐学习的核心阶段，决定了学生专业学习的质量和就业方向。 

（一）启蒙阶段 

通常，专业性的声乐学习是在变声之后开始， 这个阶段相当于高中前，学生变声期结束或将近结束的阶段，具体时间因人而异。这个时候，一些少儿阶段唱歌很好的孩子在准备开始专业学习声乐之前，家长、孩子要和专业声乐教师一起认真讨论、分析，从学生的歌唱条件、音乐素养、心理素质、文化课水平等角度，综合考量孩子是否具备专业学习的条件、潜力有多大，还要考虑家庭的人力、财力投入等。这个阶段不能草率，一定要把前期分析工作做扎实。前期的准备越充分，心里就越踏实，遇到问题和困难就不会慌张。根据这几方面的最终判断，去确定高中阶段的努力方向，包括是考专业音乐学院的附中，还是特长班，抑或是上普通高中，利用业余时间学声乐？之后就是寻找适合的声乐教师，这个环节至关重要，教师的师德和业务水平是最关键的两个硬指标。如果要考音乐学院附中，就要清楚全国有几所此类院校，了解各学校该专业的基本情 况，如每年招多少人，历年考生水平如何，声乐、视唱练耳、文化课有什么具体要求，等等。综合比较上述两个环节的信息，初步确定目标。 

（二）高中阶段 

高中阶段的规划，核心目标是考大学。考大学是人生最关键的转折点，因此，一进入高中就要为升学做规划。

目标规划     

首先，明确目标，目标越清晰则越有动力。例如，考什么样的大学？在国内读大学，还是去国外读大学？目标不同，规划的路线必然就不同。所谓“心有多大，舞台就有多大”，笔者建议目标可以定得稍微高一些，这样的动力是不一样的。而且，即使达不到既定目标，退而求其次，也有不错的选择。

其次，明确自己的专业发展方向。例如，是向传统的西洋古典唱法发展，还是向民族声乐方向发展，抑或流行唱法、音乐剧等 ，都需要做充分评估。确定专业发展方向的依据是什么？第一是自己内心的向往，“爱一行，干一行”是最理想的职业状态；第二是向专业人士咨询，进行专业性评估。虽然都是声乐表演专业，但每种唱法的侧重是不一样的。单从体型上来讲，在大部分人的印象中，美声唱法对学习者的要求是比较宽容的，民族唱法就要严格不少，而流行唱法和音乐剧则会更加苛刻。不同唱法会由于舞台呈现方式及声音传送方式的不同，对嗓音条件的要求也不尽相同。凡此种种，不一而足。有的能力不是一时半会儿能看出来的，需要经过一段的学习才能逐步显现。

时间规划

从时间来看，高中阶段是三年，但实际的专业学习时间只有两年半，共五个学期。

高一年级，首先要注重基本功的训练，正确使用气息、打开喉咙，学习良好的起音等。这时候一定不要着急，踏踏实实地唱初级作品。初级作品，绝不是“低级”作品，历代歌唱家都是以此开始自己的专业学习的。一些古典时期的意大利歌曲作为教材使用了几百年，至今仍在被广泛使用，自有它的道理。这属于另外的话题，这里不再展开。这个阶段，教师需要特别耐心、细心地观察学生的变化，包括生理和心理两方面。在动态的变化中发现学生亮点，确定其唱法定位与发展方向。

高二年级，在巩固基本功的基础上要适当加大难度、拓展能力，积累曲目。进入二年级下学期， 要能较完整地完成中等程度的声乐作品；有可能的话，参加一些小型的音乐会或比赛 ，积攒舞台经验、锻炼心理素质，为不久的将来直面评委、现场考试做准备。

高三年级，考学是每个专业学生必须面对的一项人生挑战。要提前做好考学规划，不能只停留在脑海中，要真正落实到纸面上，多方考察，重点准备。应考的重点是提高演唱水平，积累一定曲目，而且要注重演唱的规范性和艺术性。